Nota de prensa Oasis
La exposición “Oasis” es una representación conjunta de dos jóvenes artistas: Yixiong Ma (Xinjiang, 1995) y Gonzalo Guijarro (Madrid, 1995). Esta exposición ofrece una experiencia visual y emocional que busca explorar la interacción entre dos conceptos aparentemente opuestos pero que se complementan mutuamente: la geometría frente a lo orgánico y lo artificial en contraposición a lo natural. Invita a los espectadores a percibir el mensaje y la energía que transmiten los materiales.
En este contexto, “Oasis” no es simplemente un paisaje geográfico, sino que se convierte en una metáfora que encarna las dualidades mencionadas. Además, conlleva un profundo simbolismo filosófico: el triunfo de la “vida sobre la muerte” y el milagro de la supervivencia. En medio de un terreno árido y reseco, el oasis se erige como un punto culminante que atrae nuestra atención, revelándonos la vitalidad y el dinamismo en este lugar aparentemente inhóspito. En consecuencia, la noción de “oasis” tiene el poder de dirigir la mirada del espectador y revelar la potencia que subyace en las obras, destacando su capacidad de transmitir la esencia misma de la vida en su forma más vibrante.
A través del lenguaje del minimalismo y del concepto arquitectónico, el trabajo de Gonzalo Guijarro demuestra los dos estados de la piedra. Encima de los materiales recogidos por todo el mundo, los mismos que dan singularidad a cada obra, se construyen estatuas arquitectónicas retomando el método “moldeo a la cera perdida”. El hormigón, como uno de los materiales más esenciales de la arquitectura moderna, en realidad no resulta tan duradero como se supone. Con el tiempo se destruye, se fragmenta, camuflándose en la tierra y convirtiéndose en materia prima. Luego, se recoge esta materia para levantar otro edificio. En las obras de Gonzalo, los distintos estados de una misma sustancia revelan el destino de la otra. El artista invita a los espectadores a
intervenir en la permutación de los cubitos de hormigón, como si estuvieran participando en un juego de bloques. Esta experiencia desafía nuestras percepciones y expectativas sobre la naturaleza y sus ciclos. A través de esta interacción, se experimenta de manera tangible la extrañeza de la coexistencia de dos sustancias que normalmente se consideran pertenecientes a ciclos vitales diferentes.
Asimismo, Yixiong Ma revela la conversión material a través de un lenguaje pictórico evolucionado. La intuición y la inconsciencia le llevan, quizás, a plasmar un paisaje fluido. En esta nueva serie, lo figurativo prácticamente desaparece, dando paso a un cuerpo orgánico que emerge desde el lienzo. La síntesis de mármol molido, roca volcánica y tablas de roble se cristaliza en un acto creativo que construye una nueva realidad visualmente impactante. La textura orgánica evoca la idea de un paisaje esculpido por dunas de arena, donde el viento deja su huella en la naturaleza corpórea. La aplicación de las franjas geométricas ha dejado de ser una antítesis que descontextualiza el paisaje natural, sino que crea un ritmo que guía la mirada del espectador hacia un vórtice visual de movimiento y color entrelazados. Es como si fuera una melodía que fluye desde las profundidades del cuadro, cuya vibración deja huella en el plano material, lo que quizá recuerde al agua subterránea que fluye por las grietas formando un paraíso en el desierto.
“Oasis” no busca dar un sentido definido, como si la esperanza fluyera al fondo del desierto. Prefiere desplegar su poder al fondo de la sugerencia. Se nutre del poder del vocabulario y la imaginación para interpretar las connotaciones que transmite la propia obra, convirtiéndose en una ventana de reflexión que nos guía a explorar la vitalidad del arte y los misterios de la percepción. En esta exposición, el arte se convierte en un medio para abrir nuestras mentes , recordándonos que la creatividad y la interpretación son un viaje personal y enriquecedor que nos invita a descubrir nuevas dimensiones.
Comisaria
Henan Xin
